近年来，随着抖音、快手、电音的兴起，“老歌新唱”风靡一时，诸如经典歌曲《千年等一回》等一批“老歌”重新焕发“第二春”。不仅在国内掀起热潮，甚至还走向国外。然而在“老歌新唱”热潮蔓延中，一些粗俗不堪、甚至误导“三观”的作品相继“登堂入室”。这些所谓的“烧脑神曲”不仅毫无半点的审美功能，更是将经典修改的面目全非，让人痛心不已。

　　如何避免经典老歌新唱“走样”，笔者认为，关键要处理好“形式”与“内质”的关系。

　　坚持以“内质”为主角。所谓经典，不在于其光怪陆离的表达形式，而在于其内涵。歌为心声，皆为时而作。“经典老歌”之所以经久不衰，最核心的就在于其记录了时代的足迹，沉淀了岁月的感情，凝聚了每一代人的青春记忆。从古代的《诗经》到现在的流行金曲，能够让人记忆犹新的往往就是那些能够紧扣观众心弦、引起情感共鸣的作品。“老歌”新唱同样要走“内质第一路线”，要坚持让“内质”成为作品的主角，挖掘更多具有时代价值的“内质”元素，避免简单的粗制滥造，才能永葆“老歌”的生机，才能引起更多的观众。

　　合理用“形式”优服务。“形式”是服务“内质”的，“内质”的经典离不开“形式”的创新。时代在发展、在进步，创作者也不能固步自封、停滞不前。一方面，要坚决摒弃“形式至上论”，不能以简单的外表包装、“制造噱头”代替“艺术创新”。另一方面，要坚持“内质”为上的基础上，科学合理地优化“形式”，精准地利用现代流行唱法“改装”，从而更好地为“内质”增添表达效果，更好地烘托氛围，满足不同群众的审美“胃口”，让观众在“耳目一新”的表达形式中，再次感受到“经典老歌”的魅力。

　　处理好“形式”与“内质”的关系，不仅仅是需要创作者以身作则、严格自律。还需要相关职能部门、社会的共同努力。其实不仅仅是“经典老歌”，“经典剧目”等等，所有的艺术产品亦是如此。只有坚持正确的创作导向，在坚持质量的基础上不断创新，让作品更具深度、温度和广度，才能让作品更具生命力和感染力，才能不断满足人民群众对美好生活的精神追求。

　　（作者单位：罗田县政府办）